Clam shell – prawdopodobnie najlepszy setup do portretu

Oświetlenie typu „clam shell” to popularna technika oświetleniowa w fotografii portretowej, która jest często wykorzystywana w studio fotograficznym. Ta technika ma na celu stworzenie miękkiego, równomiernego oświetlenia, które podkreśla cechy twarzy modela i eliminuje cienie. W tym artykule opiszę, jak skonfigurować setup oświetleniowy typu „clam shell”.

1. Tło: Zacznij od wyboru odpowiedniego tła. Może to być jednolite tło w postaci tkaniny lub papieru o dowolnym kolorze. Wybierz tło, które będzie pasowało do tematu sesji fotograficznej i estetyki, którą chcesz osiągnąć.

2. Statywy: użyj dwóch statywów. Przyda Ci się do tego boom (żuraw), który zainstalujesz nad głową modela oraz drugi niższy, który postawisz pod jego nogami. Zamiast dolnej lampy możesz też spróbować użyć blendy. 

3. Modyfikatory światła: Na jednej głowicy oświetleniowej zamocuj softbox lub octa box o dużych wymiarach. To będzie twoje główne źródło światła. Umieść je nad modelem, skierowane w dół pod kątem około 45 stopni.

4. Światło 2: Na drugiej głowicy oświetleniowej umieść lampę z białym lub srebrnym parasolem. Będzie on służył do rozpraszania i odbijania światła, aby wyeliminować cienie w oczach i na twarzy modela.

5. Konfiguracja oświetleniowa: Główne źródło światła z softboxem powinno być umieszczone nad modelem w odległości około 45 stopni w dół. Lampa na dolnym statywie powinna być skierowana w górę, aby odbijać światło na twarz modela. Możesz dostosować intensywność światła na obu lampach, aby uzyskać pożądany efekt.

6. Tryb oświetlenia: W trybie „clam shell” model jest oświetlany równomiernie z góry i od dołu, eliminując większość cieni na twarzy. To świetna technika do fotografii portretowej, zwłaszcza jeśli chcesz uzyskać miękkie, pełne światła.

7. Testowanie i dostosowanie: Przeprowadź testowe ujęcia, aby upewnić się, że oświetlenie jest odpowiednie. Dostosuj intensywność światła na obu lampach, aby uzyskać najlepsze efekty. Pamiętaj, że każdy model może mieć inne potrzeby, dlatego ważne jest dostosowanie oświetlenia do jego kształtu twarzy.

8. Pozycja modela: Poproś modela o odpowiednie pozowanie. Najlepiej, gdy model patrzy na aparat, a twarz jest lekko uniesiona do góry. To pomoże podkreślić kontury twarzy i oczy.

9. Wykorzystanie dodatkowych akcesoriów: Możesz również dodać inne źródła światła, jak np. tła oświetleniowe, aby uzyskać dodatkowe efekty. Dodatkowe akcesoria, takie jak pierścieniowe światło lub kierunkowe na tło, mogą pomóc w osiągnięciu bardziej wyrazistego efektu.

10. Edycja fotografii: Po zakończeniu sesji fotograficznej, możesz przystąpić do edycji zdjęć, aby dostosować kontrast, jasność i kolory. Ostateczna edycja powinna podkreślać naturalne piękno modela i uzyskane efekty oświetleniowe.

To jest ogólny przewodnik do konfiguracji setupu oświetleniowego typu „clam shell” w studio fotograficznym. Pamiętaj, że każda sesja może wymagać pewnych dostosowań w zależności od konkretnego modela i celu sesji. Praktyka i eksperymentowanie z oświetleniem są kluczowe dla osiągnięcia najlepszych efektów w fotografii portretowej.